Tout sur la nouvelle génération du patchwork et du quilting moderne
Comme vous pouvez le voir, je n’ai pas mis longtemps à découper mon lot de Fat Quarters de la collection « Wonderful things » de Bonnie Christine. En effet, je savais à l’avance que cette collection allait être parfaite pour un cadeau de naissance pour nos amis Néo-Zélandais. C’est la deuxième fille de nos amis et j’avais réalisé [Lire la suite…]
Ce mois ci, j’ai choisi un nouveau bloc traditionnel très sympa pour aborder une nouvelle technique: la technique du sablier (appelé Hourglass dans les publications anglaises). Nous allons apprendre: l’Étoile Ohio. J’affectionne particulièrement cette technique qui est simple et rapide et ne requiert pas de gabarit (comme tous mes tutoriels!).
Comme certaines d’entre vous le savent, je suis de retour en France et l’installation de la vidéo est donc un peu différente. En effet, je n’ai pas encore reçu mon matériel et je fais donc avec les moyens du bord. J’utilise une machine mécanique (contrairement à ma bien -aimée machine électronique). Je vous montrerai donc quelques maniements spécifiques à ces machines (pour les débutantes).
Ce bloc requiert deux tissus différents coupés comme suit:
Premièrement, pour l’arrière -plan (gris):
Ensuite, pour l’étoile (jaune):
Une fois que vous avez cousu et égalisé les quatre unités de sablier, voici comment il faut disposer toutes vos unités pour obtenir le bloc:
Il suffit enfin de coudre ses unités comme un 9 patch. Si vous ne vous souvenez plus comment coudre un 9 Patch, le tutoriel vidéo est ici: Bloc du Mois – 9 Patch.
Et voici le bloc achevé:
J’espère que vous avez aimé ce tutoriel de l’Étoile Ohio avec la nouvelle technique du sablier. J’aime tellement cette technique que j’ai créé un quilt ne comportant que des sabliers. Je vous partagerai ce projet dans un nouvel article.
Si vous utilisez ces tutoriels, n’hésitez pas à m’envoyer des photos de vos projets. Ces vidéos représentent beaucoup de travail (surtout dans ma condition actuelle de « transition ») et cela fait bien plaisir de savoir qu’elles sont utiles. Pareillement, si vous avez des questions, n’hésitez pas à les poser dans les commentaires.
Voici un nouvel épisode de la série: Quilting Bee. Cette fois ci, c’est moi qui suis la reine du mois. Youpi!
C’est une sacrée tâche de choisir un bloc que tout le monde doit réaliser. Je voulais trouver un tutoriel de bloc qui forme un motif secondaire lorsque l’on joint les blocs les uns aux autres. Après maintes recherches et de nombreuses sources d’inspiration, voici ce que j’ai choisi:
Mon code couleur à gauche, provenant du site « Colour collective ». J’aime beaucoup ce site pour me donner des inspirations de palettes de couleurs. J’ai parfois du mal à associer une palette de couleurs harmonieuse et je trouve ce site très utile. Je n’étais pas très stricte à propos de mon code couleur, j’ai dit à mon groupe de Bee qu’elles pouvaient choisir les couleurs qu’elles souhaitaient parmi les propositions.
La photo de droite est le bloc que j’ai choisi. Les instructions proviennent du blog « Common Threads » (vous pouvez trouver les instructions ici, mais elles sont en anglais).
Les blocs ont commencé à arriver par la poste. C’est vraiment très sympa de recevoir et d’ouvrir les enveloppes contenant ces blocs de personnes inconnues.
Le groupe a pris pas mal de retard dans l’envoi des blocs (je suis également fautive pour les blocs suivants). J’ai donc attendu quelques mois avant de recevoir tous les blocs possibles et de les joindre ensemble. Certaines personnes n’ont pas envoyé leur bloc mais d’autres personnes du groupe ont envoyé deux voire trois blocs plus des chutes de tissus. J’ai donc eu suffisamment pour faire un quilt de taille raisonnable. Il me manquait juste un bloc pour obtenir la forme souhaitée. Je l’ai cousu en incluant les chutes de tissus offertes.
Cette photo ne rend vraiment pas justice aux couleurs mais voici le patchwork final:
Nous allons bientôt déménager et j’ai décidé d’attendre pour faire le quilting. C’est vrai qu’un quilt top est plus facile à transporter qu’un quilt fini.
Je dois avouer que j’ai commis quelques erreurs pour ma première Quilting Bee. En effet, mon bloc est trop complexe pour une Quilting Bee débutante. Ce bloc contenant des formes simples, j’en ai déduit qu’il était simple. Or, plus on ajoute des valeurs de couture dans un bloc, plus la marge d’erreur est importante. Ce bloc contient beaucoup trop de coutures pour qu’un débutant soit à l’aise et précis (j’ai reçu certains blocs avec des dimensions très aléatoires). J’ai moi même râlé pour des blocs trop compliqués par la suite sans réaliser que le mien était également complexe.
Une solution simple à ce problème: coudre soi- même un bloc avant de demander aux autres de le faire. Ça parait simple comme règle et je pense que ça aiderait au bon fonctionnement d’un groupe de ce genre. On apprend en reconnaissant ses erreurs, n’est ce pas? Il est vrai que notre groupe a rencontré pas mal de problèmes tout au long de l’année. Cependant grâce à cette expérience, j’ai une bonne idée du genre de règles à appliquer pour créer une cohésion de groupe plus saine et réjouissante. Je serais prête à recommencer l’expérience l’année prochaine si cela intéresse des personnes en France.
Pour le mois de Février, notre « reine » a décidé d’avoir un bloc en forme d’étoile. Une étoile particulière qui utilise plein de petites chutes de tissus. Le but de ses projets en groupe, c’est également d’utiliser nos chutes de tissus, il n’est souvent pas nécessaire d’acheter du tissu supplémentaire pour cette démarche.
La « reine » souhaitait obtenir un effet « scrappy » pour son quilt. « Scrappy » vient du mot « scraps » qui veut dire « chute de tissus » en anglais. Lorsque l’on fait un « scrappy » quilt, c’est que l’on utilise plein de petites chutes de tissus. On accorde moins d’importance aux tissus que l’on utilise, on les utilise tous!
On peu tout de même contrôler les couleurs utilisées pour que ça ne fasse pas trop « bazar » et obtenir une certaine harmonie. C’est le cas pour ce bloc où la reine nous a demandé d’utiliser une couleur pour l’étoile et du blanc pour l’arrière plan.
J’ai choisi de faire une étoile verte-turquoise et une étoile rouge car j’avais pas mal de chutes dans ces tons là. Ce genre de bloc est relativement facile à réaliser mais requièrt pas mal de temps de préparation car il faut découper beaucoup de petites unités (21 morceaux différents pour un bloc!).
La règle dans une Bee, c’est de coudre un bloc pour la reine si le bloc est plus grand que 12 inches ou deux blocs si le bloc est plus petit. Les reines ne sont évidemment pas contre plus de blocs si on le peut et j’ai généralement créé deux blocs pour chaque personne du groupe. Et voici mes deux blocs finis:
Après avoir reçu tous ses blocs, Brittany les a assemblés (vous pouvez voir le quilt top à gauche). Elle a créé elle même 7 blocs car elle souhaitait un quilt plus grand. Elle a ensuite déposé son quilt top chez une long arm quilteuse et tada, un nouveau quilt super joli! C’est sympa de se dire que plusieurs personnes ont participé à l’élaboration de ce quilt.
Les photos viennent toutes les deux du compte Instagram de Brittany (@brittanyschade).
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Aujourd’hui, je voudrais vous partager ma première commande de quilt. Une copine ayant vu mon quilt top « L’étoile du moulin à vent » à voulu me l’acheter. Elle m’a laissé carte blanche pour le finir. Du coup, j’avais un petit peu la pression vu que c’est le premier quilt que je vends mais j’étais surtout ravie et j’avais hâte de le finir pour elle et sa merveilleuse petite poupette. Et voici ce que cela donne après quelques heures de travail en plus et un passage chez la long arm quilteuse:
Pour l’arrière, j’ai choisi un tissu rose très fleuri (comme je les aime) de chez Fabric Traditions par Donna Wilder trouvé dans mon magasin de tissu local. Les 1,2 m ne suffisait pas, j’ai donc ajouté un rose unis qui entoure un tissu rose rayé.
J’ai longuement hésité pour choisir le type de quilting. Comme le quilt top est délicat et féminin, je voulais que le quilting donne une idée de dentelle au quilt. Ma long arm quilteuse m’a aidé et nous avons finis par être d’accord sur un motif de fleur assez large. Malheureusement, ça ne donne pas grand chose en photo mais le résultat en vrai et au touché est spectaculaire.
Pour le biais, j’ai choisi un tissu rose « texturé » de Lakehouse Fabric. J’ai choisi un rose plus flashy pour rehausser le quilt top, lui donner un peu de peps.
Pour finir, j’ai ajouté une petite étiquette avec mon nom et l’année de réalisation en broderie:
Et voila, ma copine est ravie et moi aussi! Une première cliente satisfaite, ça ce fête!
Petit aparté pour le prix: un quilt, ça chiffre très très vite. En ajoutant tous les tissus utilisés, le molleton, le fil de couture et le service de la long arm quilteuse, j’ai ai eut pour plus de $200. Cela n’inclus pas les heures de travail….
Je vais vous présenter aujourd’hui un nouveau quilt avec la technique des Deux Triangles Rectangles Isocèle (DTRI).
Premièrement: choix des tissus. J’ai acheter ce petit lot de « fat quarter » vert pale en Alsace lors du Carrefour Européen du Patchwork. Ma mère habite désormais en Alsace et j’ai pu assister à ce weekend de patchwork l’année dernière. Lors de ce festival de patchwork, il y a des expositions (partout, même dans les villages aux alentours), des classes avec des instructeurs étrangers et un marché aux tissus. C’est très bien organisé et je vous conseil d’y faire un tour si vous êtes dans la région pendant le mois de Septembre. La prochaine fois que je suis dans la région à ce moment là, j’essaierai de m’inscrire à quelques classes.
Pour complémenter les tissus vert pale et garder cette gamme de douceur, j’ai choisi un tissu rayé rose et blanc. La deuxième étape est la découpe des carrés. Le blanc sera mon tissu de fond.
Et voici mes petits triangles rectangles:
PS: Pour voir la vidéo du tutoriel sur la technique des DTRI, cliquez ici. J’adore cette technique ultra facile et rapide de patchwork. On peut faire tellement de motifs différents. Cette fois ci, j’ai choisi de faire une version agrandit d’un bloc traditionnel « le moulin à vent ». J’ai été inspiré par une copine de quilt de Wellington: Adrianne (qui blog également à « On the windy side« ).
Petit à petit le motif apparaît, je mélange aléatoirement les triangles de couleurs.
Le bloc traditionnel du « moulin à vent » est le bloc central de quatre triangles rectangles (qui est d’ailleurs faux sur la première photo mais rectifié ci dessus).
Et voici mon quilt top finis. En agrandissant le motif du moulin à vent, on obtient une étoile. J’aime beaucoup le résultat avec ces couleurs très subtiles et féminines. J’ai achevé ce quilt récemment car une copine d’ici désirait me l’acheter. Je vous partagerais le quilt finis bientôt.